Dal Brutalismo architettonico all’Opera cinematografica
La Torre Velasca a Milano, esempio di architettura brutalista, incarna un movimento architettonico nato tra gli anni ’50 e ’70, che raccoglie l’eredità della scuola Bauhaus.
Questo stile si distingue per un’estetica solida e funzionale, caratterizzata dall’uso predominante del cemento a vista, non rifinito, e da forme massicce e geometriche, spesso monolitiche, che pongono la funzionalità sopra l’estetica. La sua austerità e il minimalismo ornamentale si integrano in modo drammatico con il paesaggio urbano, creando un senso di monumentalità.
Il termine “brutalismo” deriva dal francese “béton brut”, che significa “cemento grezzo”. Questo concetto è tornato alla ribalta grazie al capolavoro cinematografico di Brady Corbet, “The Brutalist”, che ho avuto il piacere di apprezzare, interpretato magistralmente da Adrien Brody, affiancato da Guy Pearce e Felicity Jones.
Un film di tre ore e trentacinque minuti che esplora in modo raffinato e toccante la vita di László Tóth, un architetto ungherese sopravvissuto all’Olocausto.
La pellicola si distingue per una narrazione intensa e profonda, che offre una visione sulle difficoltà, le speranze e le sfide di un uomo segnato dai traumi, ma che cerca di ricostruire la propria esistenza in un mondo postbellico, affascinante ma anche complesso, insidioso, avido, moralista e amorale al contempo.
In sintesi, The Brutalist è un film di grande intensità che mi ha coinvolta ed emozionata. Una storia potente e ardente, ben raccontata, capace di fondere l’orrore e la bellezza, il senso di elevazione e di dannazione.
La narrazione fluida e accattivante, accompagnata da una colonna sonora che amplifica l’impatto delle performance degli attori, rende il cast convincente.
Il film offre una riflessione profonda sulla vacuità del sogno americano, sulla resilienza umana e sull’arte come mezzo di espressione, riscatto e redenzione.